Συνειδητοποίησα τη σημαντικότητα του Brand ID, έχοντας δουλέψει εκτενώς σε διάφορα projects στη Βαρκελώνη, το Κάιρο, το Ντουμπάι και το Αμπού Ντάμπι πριν επανεγκατασταθώ στην Αθήνα και ιδρύσω την Epitomee Design.

Βάσει της εμπειρίας μου, στις περισσότερες Ευρωπαϊκές αγορές, το Brand ID είναι μια πολυπαραγοντική έννοια που περιλαμβάνει το Interior Design ως ένα από τα πιο βασικά συστατικά του. Ο ρόλος του Interior Design είναι να μεταφέρει τη φιλοσοφία του Brand ID σε όλους τους χώρους, φυσικούς και ψηφιακούς.

LinkedIn Omaha | Source: gensler.com

Ανεξαρτήτως του μεγέθους του γραφείου, του καταστήματος ή των διακοσμητικών σας επιλογών, το Interior Design θα πρέπει να είναι η φυσική συνέχεια του Brand ID και ο οδηγός σας σε περαιτέρω αποφάσεις. Παρόλα αυτά, ως αναφορά στην υλοποίησή του, το Interior Design μπορεί να είναι αρκετά περίπλοκο.

Για το λόγο αυτό είναι απαραίτητος σε όλες τις εταιρείες (μικρές και μεγάλες) ένας Οδηγός του Στυλ του Brand ID. Θα σας βοηθήσει να παρουσιαστείτε με συνέπεια και συνέχεια. Αντιπροσωπεύει την προσωπικότητα της εταιρείας σας και τη φιλοσοφία της.

Καθορίστε τις βασικές αξίες της δικού σας Brand ID. Πώς μπορείτε να τις αποτυπώσετε οπτικά;  Τι «δούλεψε»  για την Εταιρική σας Ταυτότητα στο παρελθόν? Πώς άλλες μάρκες σας εμπνέουν ή σας επηρεάζουν; Όπως μπορείτε να καταλάβετε, η έμπνευση βρίσκεται παντού! Μην παραλείψετε να συμπεριλάβετε στη δημιουργική διαδικασία τους ανθρώπους-κλειδιά της εταιρείας σας. Τέλος, αλλά πολύ σημαντικό, ό,τι σας εμπνέει και ταιριάζει στο όραμά σας, φυλάξτε το για το μέλλον.

Booking.com Toronto | Source: gensler.com

Συστήστε το Brand σας στον κόσμο. Μια ξεκάθαρη παρουσίαση θα επιτρέψει στους ανθρώπους να κατανοήσουν τη φιλοσοφία της εταιρεία σας. Ορίστε το Σκοπό (γιατί υπάρχει αυτή η εταιρεία) και τις Αξίες της εταιρείας καθώς και το Όραμά σας (πού βλέπετε την εταιρεία σας στο μέλλον). Καθορίστε ποια είναι η αγορά-στόχος για εσάς: ποιο είναι το κοινό που σας ενδιαφέρει (ποιοι είναι οι πελάτες σας ή ποιοι θα θέλατε να γίνουν πελάτες σας).

Χώρος: καθορίστε πώς θα γεμίσετε το περιβάλλον (θετικός και αρνητικός χώρος)
Φωτισμός: αποφασίστε πώς θα βρείτε μια ισορροπία ανάμεσα σε φυσικό και τεχνητό φως και πώς θα παίξετε με τις σκιές.
Γραμμές και Φόρμες: τα δομικά χαρακτηριστικά και η επίπλωση του χώρου δημιουργούν μια αίσθηση. Οριζόντιες, Κάθετες και Διαγώνιες γραμμές βγάζουν ένα δυναμισμό.
Χρώματα: δημιουργείστε ατμόσφαιρα: ζεστή, ρομαντική, ήρεμη, δυναμική. Τα χρώματα θα πρέπει να ταιριάζουν με την εικόνα του Brand ID.
Υφές και Μοτίβα: Δημιουργείστε ατμόσφαιρα στο χώρο. Γραφιστικά, γεωμετρικά και/ή φυσικά μοτίβα κάνουν μεγάλη διαφορά στο χώρο. Χαλιά, μοκέτες, υφάσματα και έπιπλα συνδέονται άρρηκτα με το Brand ID.
Διακόσμηση: Επιλέξτε πώς θα διακοσμήσετε το χώρο. Θα είναι minimal; θα έχει χρώμα ή θα είναι σε ήσυχους τόνους; Θα συμπεριλαμβάνει φυσικά στοιχεία; Λουλούδια; Φυτά;

Adobe Campus Renovation, California | Source: gensler.com

Όταν θα έχετε συγκεντρώσει όλα όσα σας εμπνέουν, θα είναι καιρός να αρχίσετε να δουλεύετε με ένα σχεδιαστή για να τα εξετάσετε όλα μαζί. Διαλέξτε ένα σχεδιαστή, ο οποίος πέρα από το να είναι ταλαντούχος θα πρέπει να σας κάνει να νιώθετε άνετα και να κατανοεί τι θέλετε να πετύχετε.

Το «χτίσιμο» και η ενδυνάμωση της Εταιρικής Ταυτότητας είναι μια διαδικασία που παίρνει χρόνο και ο σχεδιαστής θα είναι ο συνοδοιπόρος σας σε αυτό το ταξίδι. Συνδυάστε τα ταλέντα σας για ένα σύγχρονο αλλά διαχρονικό στυλ (design) και το αποτέλεσμα δε μπορεί παρά να είναι επιτυχημένο.

Cover Photo: Coca-Cola Northpoint Experience Tour Brand Design, Houston | Source: gensler.com

Μέρος του διάσημου Χρυσού Τριγώνου της Τέχνης στη Μαδρίτη, το Thyssen Museum είναι το μουσείο το οποίο ερωτεύτηκα κατά τη διάρκεια της μακράς παραμονής μου στην Ισπανία. Κάθε επίσκεψη στο μαγευτικό κτίριο του 18ου αιώνα, πρώην αστική κατοικία του Δούκα της Villahermosa, ήταν σαν μάθημα ιστορίας της τέχνης για μένα. Καθώς περιπλανιόμουν ανάμεσα στους 1,000 πίνακες, που παρουσιάζουν την ιστορία της τέχνης από το 13ο ως τον 20ο αιώνα, και ενώ θαύμάζα έργα του El Greco και του Caravaggio ξαφνιαζόμουν με τα χρώματα του Willem de Kooning και το μοναδικό στυλ του Jackson Pollock.

Αθηνά Τριαντάφυλλου

(Founder & Design Director)

Το εντυπωσιακό αυτό μουσείο είναι το όραμα του τιμημένου με βραβείο Pritzker αρχιτέκτονα Jean Nouvel. Είναι ένα εντυπωσιακό κτίριο που περιστοιχίζεται από τα νερά του Αραβικού κόλπου. Τα 55 κτίριά του καλύπτονται από ένα ειδικά σχεδιασμένο μεταλλικό θόλο που αποτελείται από 7,850 γεωμετρικά αστέρια διαφόρων μεγεθών και επιτρέπουν στο φυσικό φως να εισχωρεί, δημιουργώντας μια βροχή από φως. Οι συλλογές του παρουσιάζονται στα 6,400 τετραγωνικά μέτρα αιθουσών και περιλαμβάνουν αρχαιολογικά ευρήματα, διακοσμητικές τέχνες, νεοκλασσικά γλυπτά, πίνακες μοντέρνων ζωγράφων και σύγχρονες κατασκευές. Το Λούβρο του Αμπού Ντάμπι διατηρεί στενούς δεσμούς με το Λούβρο του Παρισιού και άλλα σημαντικά Γαλλικά Μουσεία και αυτό αποδεικνύεται από τα 300 εκθέματα-δάνεια.

Μαρία Τσαμασφύρου

(Business Development Manager)

Το κτήριο έχει σχεδιαστεί από τον Daniel Libeskind. Διακρίνεται από μια εμβληματική μνημειακότητα ενώ παράλληλα αποτελεί μία σύνθεση από διαδρομές και χώρους που οδηγούν σε μια βαθιά πνευματική εμπειρία τον επισκέπτη. Μέσα από αυτήν, επαναπροσεγγίζεται η ίδια η έννοια του μουσείου. Ο χώρος μοιάζει σα μια σύνθεση από θραύσματα αλλά και σαν μια διαδρομή οδύνης την οποία διατρέχει ο επισκέπτης περνώντας από όλα τα στάδια του πένθους προκειμένου να φτάσει στην αποδοχή της απώλειας και του συλλογικού τραύματος. Η επίσκεψη στο Εβραϊκό Μουσείο μπορεί να προκαλέσει αναστάτωση καθώς εκείνο που επιδιώκεται είναι μέσα από την κίνηση στο κτήριο να συναντηθεί κανείς με την ουσία της τραγικότητας του Ολοκαυτώματος, που αποτελεί τελικά μια συντριπτική τομή στη συνέχεια της ανθρώπινης ιστορίας.

Νέλη Κουτσανδρέα

(Architect)

Το ΜΑΧΧΙ έχει σχεδιαστεί από τη Zaha Hadid, και είναι ένα δείγμα εξαιρετικής μοντέρνας τέχνης. Βρίσκεται στη θέση των στρατώνων Caserma Montello και έχει ενσωματώσει μέρος αυτών. Η Zaha Hadid είχε πει ότι σχεδίασε το μουσείο ως ωδή στα αλλεπάλληλα στρώματα ιστορίας πάνω στα οποία έχει χτιστεί η Ρώμη.
Όσον αφορά στο εσωτερικό του κτιρίου, τσιμεντένια ελάσματα και γυαλί έχουν τοποθετηθεί στην οροφή και επιτρέπουν τη διάχυση του φυσικού φωτός. Οι σκάλες με το γραμμικό φωτισμό είναι εντυπωσιακές και οδηγούν τον επισκέπτη στο τρίτο επίπεδο. Καταλήγουν σε ένα μεγάλο παράθυρο με εντυπωσιακή θέα στην πόλη.

Μαρία Γιαλέσα

(Junior Architect)

Το Αρχαιολογικό Μουσείο Ηρακλείου είναι ένα από τα παλαιότερα και σημαντικότερα μουσεία της Ελλάδας και μεταξύ των πλέον διάσημων στην Ευρώπη. Φιλοξενεί έργα τέχνης όλων των περιόδων της Κρητικής προϊστορίας και ιστορίας, καλύπτοντας χρονολογικά μια περίοδο 5,500 ετών, από τη Νεολιθική εποχή μέχρι τα Ρωμαικά χρόνια. Κυρίαρχη θέση στις συλλογές του μουσείου κατέχουν τα αριστουργήματα της Μινωικής τέχνης. Δίκαια θεωρείται το κατεξοχήν μουσείο του μινωικού πολιτισμού.
Το ωραίο αυτό μουσείο βρίσκεται στο κέντρο της πόλης. Σχεδιάστηκε από τον αρχιτέκτονα Πάτροκλο Καραντινό και χτίστηκε μεταξύ του 1935 και 1958, στο σημείο όπου κατά τη διάρκεια της βενετοκρατίας βρισκόταν η καθολική μονή του Αγίου Φραγκίσκου. Η μονή καταστράφηκε από σεισμό το 1856 και ερείπιά της είναι ορατά σήμερα στον κήπο του μουσείου.

Εβίλη Σακκαλή

(Operations Coordinator)

Χτισμένο σε στυλ μπαρόκ το 1712, το ιστορικό Belvedere είναι ένα από τα πιό σημαντικά μουσεία του κόσμου. Αποτελείται από δύο ξεχωριστά κτίρια,το Άνω Belvedere και το Κάτω Belvedere, με την πολυτέλεια να είναι εμφανής παντού, καθώς αρχικά σχεδιάστηκε ως η θερινή κατοικία του Πρίγκηπα Ευγένειου της Σαβοίας. Εξίσου μαγευτικοί είναι οι κήποι που ενώνουν τα δύο κτίρια. Στη διάσημη συλλογή του περιλαμβάνονται έργα τέχνης από την εποχή του μεσαίωνα έως σήμερα. Στο Belvedere φιλοξενείται η εκτενέστερη συλλογή πινάκων του Gustav Klimt. Οταν το επισκεφθείτε μην ξεχάσετε να δείτε τις περιοδικές εκθέσεις που φιλοξενούνται στο Κάτω Belvedere.

Μαρία Τσαμασφύρου

(Business Development Manager)

Το ενδιαφέρον χαρακτηριστικό του Copernicus Science Center είναι η αποστολή του να κάνει την αναζήτηση της γνώσης γύρω από τις επιστήμες προσιτή και πραγματικά διασκεδαστική. Το κτήριο βρίσκεται στην όχθη του ποταμού Βιστούλα, η οποία διαμορφώνεται ως ένας μεγάλος δημόσιος χώρος υποδοχής/ εκτόνωσης για το Μουσείο. Στους δύο ορόφους του φιλοξενεί μεγάλο αριθμό διαδραστικών εκθεμάτων, πειραμάτων, παιχνιδιών και εργαστηρίων που καλύπτουν όλα τα επιστημονικά πεδία αλλά και τις εφαρμογές της τεχνολογίας.
Το κέλυφος του κτηρίου είναι επενδεδυμένο με κατακόρυφα πανέλα σε επτά διαφορετικά χρώματα που εναλλάσσονται ακαθόριστα, δίνοντας την αίσθηση ενός τρισδιάστατου παζλ όσο πλησιάζει κανείς προς την είσοδο.

Νέλη Κουτσανδρέα

(Architect)

Μια εντυπωσιακή μεταμοντέρνα κατασκευή από γυαλί, χαλκό και τσιμέντο, σχεδιασμένο από τους Φινλανδούς Rainer Mahlamaki τον Ilmari Lahdelma. Η κύρια έκθεση του POLIN είναι ένα ταξίδι 1,000 ετών των Πολωνοεβραίων – από το Μεσαίωνα μέχρι σήμερα.
Το κύριο χαρακτηριστικό του κτιρίου που αφήνει άφωνους τους επισκέπτες είναι το σπηλαιώδες χολ εισόδου. Συμβολίζει το πέρασμα από την Ερυθρά Θάλασσα των ανθρώπων του Ισραήλ, γνωστό ως Έξοδος.

Μαρία Γιαλέσα

(Junior Architect)

Ένα μουσείο, μοναδικό στην Ελλάδα, που προβάλει το βιομηχανικό παρελθόν της πρωτεύουσας των Κυκλαδων. Η μόνιμη συλλογή αποτελείται από 307 σπάνια εκθέματα της βιομηχανικής κληρονομιάς της Ερμούπολης. Σε αυτά συμπεριλαμβάνονται χάρτες και αυθεντικά σχέδια του Ερνέστου Τσίλλερ για το νεοκλασικό κτίριο του δημαρχείου. Επίσης εκτίθενται αναπαλαιωμένες μηχανές, εργαλεία και εξοπλισμός, πρώτες ύλες και βιομηχανικά προϊόντα.
Το μουσείο στεγάζεται στα πρώην βαφεία Κατσιμαντή, το Βυρσοδεψείο Κορνηλάκη και το Σκαγιοποιείο Ανερούση. Μεταξύ των εκθεμάτων του μουσείου βρίσκεται το διάσημο ηλεκτρικό αυτοκίνητο Enfield 8000 που κατασκευάστηκε στην Ελλάδα τη δεκαετία του 1970.

Εβίλη Σακκαλή

(Operations Coordinator)

Νησιά όπως η Σαντορίνη σκαρφαλώνουν ακόμα πιο ψηλά στον δείκτη κοσμοπολιτισμού, με νέες αλυσίδες premium ξενοδοχείων, μικρά boutique ξενοδοχεία-αρχιτεκτονικά αριστουργήματα και εστιατόρια βραβευμένα με αστέρι Michelin.

Τι σημαίνει, όμως, αυτό για τον μέσο ξενοδόχο, το μέσο ιδιοκτήτη τουριστικού καταλύματος ή τον μέσο ιδιοκτήτη σπιτιού ή εξοχικού, ο οποίος επιθυμεί να πετύχει μέσα σε ένα συνεχώς μεταβαλλόμενο περιβάλλον;

Ότι, πολύ απλά, δεν έχει πλέον την επιλογή να μείνει άπραγος. Στην τουριστική βιομηχανία, αδράνεια σημαίνει αυτοκτονία.

Με βάση τη μακρόχρονη εμπειρία μας στην ανακαίνιση τουριστικών καταλυμάτων όλων των μεγεθών στην Ελλάδα (Αθηναϊκή Ριβιέρα, Σπέτσες) και στο εξωτερικό (Βαρκελώνη, Κάιρο, Ντουμπάι και Άμπου Ντάμπι), εμείς στην Epitomēe Design προτείνουμε τα ακόλουθα βήματα:

• Ανάλυση των αναγκών του καταλύματος σύμφωνα με τις σύγχρονες τάσεις του τουρισμού μαζί με μια περιβαλλοντική ευαισθησία.
• Ανάλυση για τον εντοπισμό προβλημάτων και τη βελτίωση της λειτουργικότητας των εγκαταστάσεων και την πρόταση αλλαγών – προσθήκη χρήσεων και παροχών.
• Μελέτη Βιωσιμότητας, Προϋπολογισμός και λεπτομερής ανάλυση του Έργου.

• Ενημέρωση του φακέλου άδειας λειτουργίας και κατάταξης του καταλύματος στον αντίστοιχο φορέα.
• Έκδοση οικοδομικών αδειών.
• Η δημιουργία ξεκάθαρου και μοναδικού concept θα αποτελέσει σημαντικό στρατηγικό πλεονέκτημα για τον ιδιοκτήτη.
• Εφαρμογή μιας αυστηρής και πολύ αναλυτικής παρουσίασης του project για όλα τα στάδια της ανακαίνισης. Το αποτέλεσμα θα είναι το ιδανικό τόσο από άποψη χρονικής διάρκειας όσο και διαχείρισης ανθρώπινου δυναμικού.
• Ενεργειακή αναβάθμιση κτιρίου
  Παρακαλώ μην αντιμετωπίζετε μια ανακαίνιση ως πολυτέλεια. Είναι πλέον αναγκαιότητα και προαπαιτούμενο για έναν αυξανόμενο αριθμό premium ταξιδιωτών.

Και ένα τελευταίο, πολύ σημαντικό βήμα: μην κλείνετε τα αυτιά σας στις απαιτήσεις των καιρών, ακριβώς τη στιγμή που ο ελληνικός τουρισμός βρίσκεται σε φάση απογείωσης στη στρατόσφαιρα. Ακούστε προσεκτικά, συνεργαστείτε στενά και ενεργήστε τώρα.

Οι απαραίτητες αλλαγές που χρειάζεται, λόγω Covid-19, να εφαρμοστούν στα γραφεία προκειμένου να μπορέσουν να υποδεχθούν πίσω τους υπαλλήλους τους με ασφάλεια. 

Ένα από τα πράγματα που ανέδειξε κατά κοινή ομολογία η πανδημία των τελευταίων μηνών δεν είναι άλλο από το ότι ένα μεγάλο μέρος των δραστηριοτήτων που λαμβάνουν χώρα εντός γραφείων μπορούν να μεταφερθούν, με την ίδια αποτελεσματικότητα, στο σπίτι. Και όντως είναι ελάχιστοι αυτοί από εμάς που «νοσταλγούν» να επιστρέψουν στο καθημερινό μποτιλιάρισμα που συνοδεύει τη διαδρομή προς και από την δουλειά. 

Η εδραίωση της τηλεργασίας στη ζωή μας ήρθε όμως και, ταυτόχρονα, ανέδειξε και τα σαφή όρια αυτής. Αποδεικνύοντας ότι η επιτυχία ενός οργανισμού εξακολουθεί να εξαρτάται από την πρόσωπο με πρόσωπο συνεργασία μεταξύ των μελών του, με το γραφείο να παραμένει αναγκαίο πυρήνα κάθε κρίσιμης δραστηριότητας. 

Αυτή η διαπίστωση αφορά το γραφείο ως έννοια γιατί το γραφείο, ως πραγματικότητα, δεν πρόκειται ποτέ -μετά το πέρας της πανδημίας- να επιστρέψει στην ίδια μορφή και στην ίδια διαρρύθμιση που είχε πριν. Ένα γεγονός που αρκετές εταιρείες στο εξωτερικό έχουν ήδη κατανοήσει, κάνοντας άμεσα τις αναγκαίες προσαρμογές και ανακαινίσεις ώστε να επιτύχουν το ζητούμενο της νέας λειτουργικότητας στην αυγή της νέας κανονικότητας που διανύουμε. 

Επιπλέον, ένα ακόμη παράδοξο που δεν έχει γίνει ακόμη ευρέως αντιληπτό, είναι ότι ενώ η πανδημία βραχυπρόθεσμα θα οδηγήσει θεωρητικά σε μείωση των αναγκαίων τετραγωνικών μέτρων που χρειάζεται μια εταιρεία για να λειτουργήσει, από την στιγμή που μέρος του προσωπικού της θα είναι σε καθεστώς μόνιμης τηλεργασίας, μακροπρόθεσμα οι ανάγκες της για επιπλέον χώρο θα είναι μεγαλύτερες προκειμένου να καλύψει τα νέα υγειονομικά προαπαιτούμενα. 

Και στις δυο περιπτώσεις, η ανακαίνιση των επαγγελματικών χώρων αναδεικνύεται σε μονόδρομο και σε επιτακτική προτεραιότητα, με τους επιχειρηματικούς ηγέτες να καλούνται να βρουν την λύση στην δυσεπίλυτη εξίσωση του τι χρειάζεται να κάνουν ώστε να εκμεταλλευτούν αποτελεσματικά τον χώρο τους και τον χρόνο των υπαλλήλων τους. Προφανώς κάθε χώρος είναι ξεχωριστός και κάθε επιχείρηση έχει τις δικές της ανάγκες, τις οποίες οφείλεις να λάβεις υπόψιν στον σχεδιασμό της ανακαίνισης. Εκείνα τα κοινά χαρακτηριστικά που προκύπτουν είναι τα εξής: 

Λαμβάνοντας υπόψιν ότι, στο μέλλον, ένα μεγάλο μέρος του προσωπικού ενδέχεται να δουλεύει από το σπίτι συγκεκριμένες ημέρες, οι επιχειρήσεις οφείλουν να συνυπολογίσουν στα πλάνα τους ότι οποιοσδήποτε δεδομένος χώρος έχουν στην διάθεσή τους μπορεί να μην γεμίζει με τους ίδιους ανθρώπους ταυτόχρονα. Εξού και είναι αναγκαίο να επενδύσουν στην λογική Hot-desking, αφιερώνοντας συγκεκριμένες θέσεις εργασίας για τους ανθρώπους που θα εναλλάσσονται σε αυτές, εξοπλίζοντάς τες τεχνολογικά με την δυνατότητα να έχουν εύκολη πρόσβαση στα κοινά αρχεία και σε ότι άλλο χρειάζονται για την εύρυθμη λειτουργία τους. 

Η εποχή των μεγάλων και πολυτελών meeting rooms, εντός των οποίων ήταν δυνατό να μαζεύεται το μεγαλύτερο μέρος των υπαλλήλων, μοιάζει να έχει οριστικά τελειώσει. Σύμφωνα με τις σχετικές έρευνες οι συγκεκριμένοι χώροι, που έτσι και αλλιώς σπανίως αξιοποιούνταν αποτελεσματικά, θα δώσουν την θέση τους σε μικρότερες αίθουσες συσκέψεων με brainstorming πολυχρηστική λογική που, ανάλογα με τις απαιτήσεις, μπορούν να χρησιμοποιηθούν είτε για συναντήσεις είτε και ως επιπλέον θέσεις εργασίας. 

Με εξαίρεση το κρίσιμο προσωπικό της επιχείρησης (προέδρου και ανωτέρων στελεχών), για το οποίο η αναγκαιότητα ενός κλειστού προσωπικού γραφείου συνεχίζει να ισχύει, όλα τα υπόλοιπα γραφεία είναι δυνατόν να ενταχθούν στην ευρύτερη open space φιλοσοφία. Είτε στην ίδια λογική που την γνωρίζαμε όλα αυτά τα χρόνια είτε με την προσθήκη των phone booths (μικρών προσωπικών γραφείων από Plexiglass σε σχήμα διευρυμένων τηλεφωνικών θαλάμων). Απαραίτητη προϋπόθεση είναι να έχει το κάθε γραφείο την απαραίτητη απόσταση από το άλλο, τόσο για υγειονομικούς όσο και για καθαρά ψυχολογικούς λόγους. Κάτι που στο πρόσφατο παρελθόν δεν ίσχυε, με τις εταιρίες -για οικονομικούς λόγους- να έχουν την τάση να τοποθετούν το ένα γραφείο δίπλα στο άλλο. 

Ο καλός και συχνός αερισμός των χώρων εργασίας αποτελεί και θα συνεχίσει να αποτελεί τα επόμενα χρόνια βασική προτεραιότητα για κάθε επαγγελματικό χώρο. Κάτι που, όσον αφορά την ανακαίνιση, μεταφράζεται σε πλήρη αξιοποίηση των παράθυρων που έχει κάθε χώρος και την κατάργηση χώρων και γραφείων που δεν έχουν πρόσβαση σε αυτόν. Με εξαίρεση ίσως, εξειδικευμένων χώρων απομόνωσης για εκείνους τους υπαλλήλους που ενδέχεται να επιδείξουν συμπτώματα ασθένειας. 

Το μόνο βέβαιο είναι ότι το γραφείο του 2025 δεν θα έχει καμία σχέση με αυτό του 2020. Και ότι κερδισμένοι θα βγουν μόνο εκείνοι οι οργανισμοί που θα το συνειδητοποιήσουν και θα λάβουν τα σχετικά μέτρα άμεσα.